Vad är skillnaden mellan hårt ljus och mjukt ljus i fotografering? Lär dig att skapa både hårt ljus och mjukt ljus
Hårt ljus: vad är det?
Hårt ljus är en koncentrerad, ofta intensiv ljuskälla som skapar skarpa skuggor och framhäver ett visst område i ett fotografi.
Linjen mellan ljuset från skuggorna är särskilt skarp och distinkt under stark belysning. Ditt motiv kommer att producera en bestämd, hård skugga när de är under direkt, direkt ljus. Tänk på hur saker och ting ser ut en ljus dag när solen skiner rakt på ett föremål som ett exempel på starkt ljus.
Hur kan hårt ljus produceras?
Att sätta upp en enda ljuspunkt som kastar mycket bestämda skuggor och ger ditt foto ett utseende med hög kontrast med exakta graderingar mellan ljus och skugga är hur hårt ljus uppnås.
Ett exempel på ett ljus som ger starkt ljus är en kamerablixt. Den kan användas utanför kameran för att producera mjukare skuggor eller på kameran för att producera hårdare skuggor.
Varför används mjukt ljus?
Mjuk belysning är en form av briljant, balanserat ljus som kastar få starka skuggor. Övergången mellan ljuset och skuggorna är mer gradvis och mjukare under mjuk belysning. Det kommer inte att finnas många, om några, skuggor på ditt motivs ansikte om belysningen är mjuk. Dessutom, om det finns en skugga är den inte så mörk som den skulle vara om den kastades i direkt solljus.
Tänk på utseendet på föremål på en molnig eller mulen dag, när molnen fungerar som en spridare mellan solen och föremålet. Objektet lyser mjukt från alla sidor av solens ljus, som sprids av molnet.
Hur kan mjukt ljus produceras?
Sätt upp ett ljus och studsa det från en reflektor eller för det genom en diffusionsskärm för att producera mjukt ljus. Fönsterljus och naturligt ljus kan användas som mjuka ljuskällor om du inte har någon ljusutrustning, men du bör vara säker på att solen inte är för hård och strålar rakt mot ditt motiv.
När är det att föredra att använda hårt kontra mjukt ljus?
Mjukt ljus och hårt ljus producerar olika visuella känslor. När man ska använda var och en är följande:
Dina motiv kommer att få mer rikedom, djup och dimension under hårt ljus. Hårt ljuss höga kontrastegenskaper ger en stark känsla av dramatik och ger dina bilder ett kantigt, grynigt utseende. För att ge sina motiv sken av styrka och allvar använder fotografer en hård ljuskälla. Dessutom används den för att ge vissa scener i drama-, action- och film noir-filmer en grym och hård känsla.
Hårt ljus är mindre attraktivt än mjukt ljus. Den har ett mer naturligt utseende och ger ditt ämne en inbjudande, behaglig atmosfär. Jämfört med starkt ljus är mjukt ljus mer förlåtande och behöver mindre retuschering. Det kan användas för att minska rynkor, täcka akne och förstärka gnistan i någons ögon. Fotografer använder ofta mjukt ljus för att fotografera mode, mat, resor och porträtt. Kolla in vår omfattande guide om porträttfotografering för mer information.
Fotografering kräver mycket träning och en hel del tålamod, oavsett om du precis har börjat eller har professionella ambitioner. Den berömda fotografen Annie Leibovitz, som har ägnat decennier åt att finslipa sin konst, är den enda som kan förklara detta bättre. I sin första onlinekurs förklarar Annie hur hon skapar bilder som kommunicerar en berättelse. Hon ger också råd om hur fotografer bör skapa idéer, interagera med människor, använda naturligt ljus när de fotograferar och förbättra fotografier i efterproduktion.
