Hur man använder belysning för att skapa fantastisk produktfotografering
En vise fotografsom heter George Eastman sa en gång,
''Ljus gör fotografering. Omfamna ljuset, beundra det. Älskar det. Men framför allt, vet ljus. Vet det för allt du är värd och du kommer att känna nyckeln till fotografering"
Detta påstående är lika sant för produktfotografering som det är för alla andra typer av fotografier. Att veta hur man använder belysning är det första som alla som fotograferar produkt bör tänka på innan de planerar en fotografering.
Som någon som fotograferar produktfoton har du turen att ha ett stort utbud av ljusalternativ tillgängliga för dig. Var och en har sina egna fördelar och begränsningar från budget till utrymme, till komplexitet, och viktigast av allt till kvaliteten och konsistensen på ljuset som varje alternativ levererar.
Med så mycket att tänka på, och vissa belysningsinställningar som kräver en stor ekonomisk investering, är det viktigt att förstå dina olika alternativ innan du fattar ett beslut. Den här guiden kommer att gå igenom några av de viktigaste belysningsalternativen som är tillgängliga för dig och saker att tänka på för var och en.
Naturligt ljus
Inget slår naturligt ljus.Om den hanteras på rätt sätt kan den ge utsökt vackra resultat.
Faktum är att fotografer spenderar tusentals dollar på belysningsutrustning, ofta med avsikten att replikera naturligt ljus. Varför stör de sig när allt de behöver göra är att öppna fönstret kanske du frågar?
Tyvärr, som med alla moder naturs gåvor, kan naturligt ljus vara detinkonsekvent, oförutsägbart och knepigt att utnyttja.
Här är de viktigaste sakerna att tänka på näranvända naturligt ljus för att fotografera produktenfotografi:
Tid på dygnet
Om du fotograferar inomhus är det bäst att fotografera när ljuset är som starkast. Du har då den bästa positionen att manipulera ljuset på det sätt som är nödvändigt, till exempel med diffusion.
Den gyllene timmen
Om du fotograferar utan utrustning (dvs. diffusorer och reflexer) kan den gyllene timmen, strax före solnedgången eller efter soluppgången, vara det bästa sättet att få varm, mjuk belysning.
Kamerautrustning och objektiv
Ett bra prime objektiv kommer att vara användbart, med en bred bländare för svaga ljusförhållanden och en hög ISO.
Diffusorer och reflektorer
Dessa kommer definitivt att vara praktiska när du tar en fotografering i naturligt ljus, och hjälper dig att rikta och intensifiera ljuset (reflektorer) eller, i motsats, sprida och sprida ljuset (diffusorer). Mycket användbar och mycket budgetvänlig
Ljusriktning
Till skillnad från studioljusförhållanden där belysningen kan flyttas, är det solen som dominerar här. Dina produkter är dock flyttbara. Så du måste tänka på vart solen pekar och placera dina produkter därefter.
Studiobelysning
Att använda studiobelysning är det säkraste sättet till konsekventa, professionella resultat. Studiobelysning gör att du kan hantera intensitet, typ av ljus och ljusriktning vilket ger dig fullt kontrollerade ljusförhållanden.
Fångsten? Tyvärr är traditionell studiobelysningkostsam(även om det finns några DIY-studiokostnadsbesparingsalternativ) Du måste investera i själva lamporna, plus stativ, diffusorer, ljuslådor, bakgrunder. Allt detta lägger ihop. Men om du håller på med produktfotografering på lång sikt kommer det att vara värt det.
Dessutom är pro lightingskrymmande, så du behöver en studio eller utrymme för att förvara den och fotografera.
Och sist men absolut inte minst, studiobelysning kan vara detknepigt att bemästrar och kräver ett inslag av expertis för att få bästa resultat.
Saker att tänka på när du använder konstgjord belysning eller studiobelysning
Vilken typ av ljus att använda
Det finns en värld av alternativ tillgängliga för dig när du väljer rätt typ av studiobelysning. Om du till exempel använder kontinuerlig belysning finns det tre huvudtyper; Tungsten, Fluorescerande och LED. Det finns olika fördelar och nackdelar relaterade till kostnad, värme, storlek och energieffektivitet för var och en. Dessutom har du blixt. Fundera noga på vad du ska investera i!
Diffusionstekniker
Processen att mjuka upp hårda ljuskällor är en kritisk del av studiofotografering. Det finns många sätt detta kan göras på, från att helt enkelt placera en bit kalkerpapper över ljuskällan till att använda lätta tält och mjuka lådor.
Sceninställning och bakgrund
Detta beror på hur du har valt att regissera din fotografering. När du använder studiobelysning måste du övervinna reflektioner, skuggor så att arbeta med en vanlig bakgrund är det enklaste alternativet.
Inrätta
Det finns ett antal olika ljusuppsättningar som vanligtvis används för fotografering. Hur du placerar dina lampor beror på vilken effekt du vill uppnå. Vill du till exempel att objektet ska se platt ut, eller vill du ta bort skuggor? Det här är alla saker du behöver bestämma dig för innan du sätter upp din belysning.
Lätt tält
Om du vill ha en studioljuseffekt, men du fotograferar små föremål, kan ett lätt tält (eller ljuslåda som de också kallas) vara den perfekta lösningen för dig. Budgetvänligt, enkelt och pålitligt, ett lätt tält är i grunden ett lådformat tält med genomskinliga sidor som fungerar som en gigantisk diffusor, som tar bort skuggor och fördelar ljuset jämnt över föremålet du fotograferar.
Saker att tänka på när du använder ljustält:
Ljuskällor
Det fina med ljustält är att de gör att du kan använda en mängd olika ljuskällor. Men två lampor som använder 100-watts dagsljuslampor placerade på varje sida är standardpraxis.
Bakgrund
Du behöver en solid bakgrund för att säkerställa att ljus kommer in från sidorna och inte från baksidan. Se till att bakgrunden är ren, fri från rynkor och helst faller ner i en mjuk kurva och tvärs över botten för att undvika linjer och hörn i dina bilder.
Köp ett kit eller gör ditt eget ljustält
Funderar du på att göra din egen? Gör-det-själv lätta tält kan vara ett utmärkt budgetvänligt-alternativ
Bärbara belysningssatser
Några fantastiska, prisvärda bärbara belysningssatser har nyligen kommit ut på marknaden. De är inte bara små och anpassningsbara, utan de erbjuder ett fantastiskt inträde i en värld av proffsbelysning. De ger dig liknande resultat som men är mindre komplicerade än studiobelysning.
En komplett LED-belysningssats kommer att ge dig tillbaka runt $500, men detta kommer sannolikt att inkludera belysning, batteriladdare och stativ. Det fina med bra LED-belysning är att du även kan ändra färgbalansen, vilket gör dem superanpassningsbara.
Saker att tänka på när du fotograferar med bärbara kit:
Står
Du behöver stativ eller stativ för att fästa dina lampor på och möjliggöra justeringar av vinklar och avstånd.
Batteritid
Om du använder bärbara lampor kommer batteriet att vara uppladdningsbart. Se till att batteritiden är tillräcklig för att hålla en fotografering. Annars kan du hamna på plats utan ljuskälla och inga foton (inte bra – tro mig, jag har varit där!)
Driva
LED-lampor är fantastiska, men som det gamla ordspråket säger, du får vad du betalar för och LED-belysning går bara så långt när det kommer till kraft och räckvidd. Om du fotograferar stora föremål som människor eller möbler kan studio eller naturlig belysning vara att föredra.
Så där har du det, en snabb sammanfattning- av vad som är ett av de mest komplexa områdena inom fotografi. Förhoppningsvis kommer den här guiden att ge dig en uppfattning om de alternativ som är tillgängliga för dig när det gäller att belysa dina produkter och hjälpa till att göra dina bilder så effektfulla som möjligt!
Tillsammans gör vi det bättre.
Shenzhen Benwei Lighting Technology Co.,Ltd
Mobil/Whatsapp :(+86)18673599565
E-post:bwzm15@benweilighting.com
Skype: benweilight88
Webbplats: www.benweilight.com
Lägg till: F Building, Yuanfen Industrial Zone, Longhua, Bao'an District, Shenzhen, Kina
